Реклама




Техніка японського живопису сумі-е


Майстер-клас «Техніка японського живопису сумі-е»

Автор: Грекова Ольга Олександрівна вчитель образотворчого мистецтва, заступник директора з виховної роботи МБОУ «Железногорская середня загальноосвітня школа №4».

Далека, загадкова Японія - це одна з тем з образотворчого мистецтва у 7 класі.

Мета: ознайомити з особливістю техніки японського живопису сумі-е і навчити малювати дику орхідею.

«Наше життя росинка,

Нехай лише крапелька наше життя.

І все ж».

Басьо.

Я пропоную зануритися в світ далекої загадкової Японії.

Японія - таємниче, майже невідоме держава. Священна Фудзіяма, призматичні синтоїстські храми, чайна церемонія, гейші, кабукі...Тут унікально все - мову, культура, мистецтво, традиції.

Головна причина, напевно, в тому, що японці змогли знайти гармонію у всьому.

Мистецтво Японії самобутньо і своєрідно, його філософські принципи, естетичну перевагу і смаки відрізняються від західних.

На формування естетичних принципів японського мистецтва вплинуло особливе ставлення японців до природи, її краси з найдавніших часів, воспринимавших її, як божественне творіння. Японці цінують тільки ті речі, які були виготовлені людиною вручну з «живого матеріалу» (глини, дерева...).

У японському мистецтві традиції сивої давнини дійшли до наших днів.

Це традиційна національна одяг (кімоно), віяло донині залишається невід'ємною частиною костюма. Орігамі стало хобі для всіх японських сімей. Відкриваються школи з вивчення мистецтва ікебани, жодне свято, чайна церемонія не проходять без ікебани.

Особливе місце займає каліграфія та сумі-е. Сумі-е - це малювання тушшю. Особливий жанр образотворчого мистецтва прийшов у Японію з Китаю, японці наповнили його своїм шармом і впровадили у свою культуру. Вони оцінили відсутність колірної гами і вважали, що чорно - біле зображення вимагає більшої напруги, сил, натхнення, ніж кольорове і привчає до дисципліни.

Сумі-є заснована на натхнення і індивідуальності, свідомість має залишатися чистим, незамутненим. Картина вже існує у вашій свідомості, милуйтеся прекрасною картиною і передавайте свій настрій, емоційний стан.

Ця техніка базується на чотирьох мазках: бамбук, хризантема, гілка вишні, орхідея.

Необхідними матеріалами є пензлик (фуді), папір, туш. Щоб навчитися цій техніці треба дотримуватися кількох правил: тримати пензель суворо вертикально і тренувати зміна розміру мазка.

Давайте спробуємо намалювати дику орхідею.

1. Готуємо для роботи матеріали (розводимо туш і готуємо кисть)

2. Починаємо з основи бутона (кисть суворо вертикаль, кінчиком пензлика ведемо вгору).

3. Промальовування нижніх пелюсток (починаємо кінчиком пензля, натиск, потягнути, відірвати).

4. Промальовування верхніх пелюсток ( починаємо кінчиком пензля, натиск, притягти, відірвати).

5. Малюємо п'ятий пелюстку вниз ( починаємо кінчиком пензля, натиск, притягти, відірвати) .

6. Малюємо тичинки( точки кінчиком пензля).

7. Промальовування стебла (кінчиком пензлика, пензлик тримаємо вертикально).

8. Листя орхідеї довгі тонкі, колышаться на вітрі ( пензель вертикально, кінчиком пензлика простягаємо, натиск і плавно відриваємо зліва на право і навпаки).

Техніка сумі-е є природним супутником японської поезії. «Гірські сутінки. Викрали червоні фарби. Орхідея». Бусон.

Рефлексія.

(складаємо синквейн на тему майстер-класу «Техніка японського живопису сумі-е»).

1. Витончена, таємнича

2. Хочеться думати, творити, малювати

3. Приходять думки про сутність буття

Дякуємо за увагу та творчість!

Учасник конкурсу для педагогів «Кращий майстер-клас»