Мети позакласного заходу: вирішити проблему дозвілля учнів; ознайомити з різними видами мистецтва, історією їх виникнення.
1. Клас ділиться на чотири команди, кожна з яких готує розповідь про своєму виді мистецтва: цирку, кіно, театру, живопису.
2. Готуються відео-, кіно-, фотоматеріали (по можливості).
Дійові особи
Ведучий 1.
Ведучий 2.
Виступаючі.
Ведучий 1. Добрий вечір, хлопці!
Ведучий 2. Здравствуйте, мої дорогі!
Ведучий 1. Чим себе розважити у вихідні? Куди сходити і що подивитися? Кожен з нас задавався коли-небудь таким питанням.
Ведучий 2. І сьогодні ми поговоримо про багатьох цікавих речах, заглянемо в далеке минуле і дізнаємося, що таке цирк, кіно і театр.
На сцені з'являється перша команда. Переодягнений у костюм блазня або скомороха учасник подання починає розповідь.
За що люди люблять цирк? Передусім за те, що цирк - завжди свято. Тут грає музика, виблискують вогні, артисти роблять те, що в звичайному житті ніколи не зустрінеш. Тут людина ходить на руках, - скаче на коні, стоячи на весь зріст в сідлі, або просто кладе голову в пащу хижака. Цирк люблять за щирість, за повну відкритість і сміливість.
Але як все починалося, запитаєте ви?
Слово «цирк» походить від латинського circus - коло. Точна дата його появи не встановлена. Але, може бути, це і добре, бо мистецтво, що включає акробатику, еквілібристику, жонглювання, клоунаду, дресирування тварин, незважаючи на свій солідний вік, завжди молодо. Давайте здійснимо невелику подорож у глиб століть, до тих витоків, звідки бере початок цирк.
У далекі часи в країнах Сходу ремісники, бажаючи довести фортеця виготовленого ними каната, натягували його між козел (підставка для колод у пильщиков), ходили, бігали і навіть стрибали на ньому. В Стародавній Персії воїн, щоб оглянути околиці, вилазив на жердину, яка його товариш тримав за поясом або на плечі. При зборі фруктів з дерев збирачі утримували рівновагу на вольностоящих сходах і навіть переходили на них від одного дерева до іншого. При вихованні воїнів в Африці велике значення надавалося акробатичним руху (перевороти в повітрі, перекидання на землі і в повітрі), з них згодом розвинулися акробатичні стрибки.
Виступи професійних циркових артистів були відомі уже в Стародавньому Єгипті, Стародавній Греції, Стародавньому Римі, Візантії. В Стародавньому Римі у цирках відбувалися перегони на колісницях, а між заїздами виступали акробати, жонглери, дресирувальники. На початку нашої ери циркові вистави влаштовувалися в Стародавній Вірменії і Грузії. На фресках собору Святої Софії у Києві (1037 рік) зображений амфітеатр, де йде вистава за участю кулачних бійців, музикантів, еквілібристів з жердиною, а також змагання коней і цькування диких звірів.
Особливу роль у розвитку цирку зіграли народні бродячі артисти: у Франції - жонглери, в Німеччині - шпильманы, в Росії - скоморохи, в Польщі - франти, в Середній Азії - дорбозы і масхарабозы. Вони виконували комічні сценки, показували лялькові вистави, в їх програмі були виступи звукоподражателей, акробатів і жонглерів, дресирувальників тварин, у тому числі і коней. В 1619 році царя Михайла Федоровича розважав рязанец Григорій Іванов, приручивший лева. У 1625 році царя і його наближеним показували «слонову потіху».
В Італії (а потім і в інших країнах Європи) в XII столітті стали створюватися школи верхової їзди. Тут виховувалося перше покоління циркових артистів, широке розповсюдження отримав вольтиж, вища школа верхової їзди. Берейтори проводили показові уроки, демонструючи дресирування і наездническое мистецтво. Наїзникам був необхідний спеціальний манеж - близько 13 метрів у діаметрі (таким він залишається і сьогодні), тому з'явилися перші полустационарные цирки. Перший у світі стаціонарний цирк був створений в Лондоні в 1780 році і називався він амфітеатр, а в 1807 році брати Франконі побудували в Парижі нову будівлю, назвавши його Олімпійським цирком. У Росії перший стаціонарний цирк був відкритий в Петербурзі 11 грудня 1827 року.
Кожен бажаючий взяти участь у вікторині та виграти приз відповідає на запитання ведучого.
Питання залу
1. Трюк, поразка глядача загадковістю. Майстерність - у спритності і швидкості рук, рухів виконавця, а також в обмані зору. Людини, що демонструє нам чудеса, називають маніпулятором. Фокус.)
2. Цирковий жанр, заснований на умінні підкидати і ловити одночасно декілька однакових або різних предметів. (Жонглювання.)
3. Ця птиця вельми кмітливість, привчити її «вважати» на рахунках простіше простого. Всього-навсього потрібно поставити на клітку рахунки і покласти на них і під них корм. Птиці будуть заважати кісточки, а позбавитися від перешкоди можна тільки пересунувши їх, що і зробить наша пташка. (Ворона.)
4. Одна з поз класичного танцю. У цирку часто можна бачити, як танцівниця, стоячи на коні скаче, відводить одну ногу з витягнутим носком тому, а всю вагу тіла переносить на іншу. (Арабеск.)
5. Умовний сигнал, який один з виконавців подає своєму партнеру, коли треба уточнити момент набрання трюк або момент переходу від однієї частини пасажу до наступної. («An!»)
Ведучий 1. Молодці!
Ведучий 2. Ох, цей цирк! Розвеселить будь-якого! А що ж робити, коли душа просить драми, невщухаючий емоцій, почуттів...
Ведучий 1. Тоді, мій милий друже, тобі необхідно відвідати театр.
На сцену запрошується друга команда. Виходить учасник в масці.
Театр, як ми знаємо, пройшов довгу історію розвитку. Сама ідея драми отримала початок в релігії.
У китайців перші представлення виглядали як танці в їх храмах. Пізніше стали використовуватися спеціальні майданчики. Це були прості сцени без завіси і освітлення, вони тільки мали дах, прикрашений як дах храму.
Японський театр починає історію з VIII століття. Першими з'явилися жанри кабукі, але. Подання також проходили на майданчиках з дахом у вигляді храму.
У Стародавній Індії драматичні вистави давалися на спеціально побудованих піднятих майданчиках з тканинами на задньому фоні.
Театр таким, як ми його знаємо, зародився в Стародавній Греції як частина релігійного обряду. Сценою був круг, покритий дерном, на якому віруючі танцювали довкола вівтаря Діоніса. Сцена зазвичай розташовувалася біля підніжжя горба так, щоб глядачі, які сиділи на його схилах, могли бачити танцюючих.
Це поклало початок традиційного устрою грецьких театрів - півколо сидінь, розташованих на схилах пагорба. Слово «театр» грецького походження і означає місце для огляду.
Театр, побудований в Афінах близько 500 року до н. е.., був круглим. За межами кола будували спеціальні приміщення, виглядали велично. Це було прообразом нинішньої сцени. А ці приміщення служили місцем переодягання учасників вистави. Вони також стали екраном, який став заднім фоном дій п'єси. Греки дуже мало користувалися декораціями і зовсім не вдавалися до штучного освітлення, тому що п'єси ставилися в денний час.
У Римі перший кам'яний театр був побудований в 52 році до н. е. Римські театри дуже схожі на грецькі, але будувалися на рівному майданчику. Римляни були першими, хто встановив у партері сидіння, а п'єса гралася на піднесеній сцені, за якою був екран. Після того як римляни звернулися в християнство, протягом тисячоліть театри не будувалися. Першим сучасним театром став театр Фарнезе в Пармі, Італія. Він був побудований в 1618 або в 1619 році. Його сцена не висувалася далеко в зал, в партер, а розташовувалася уздовж однієї із стін. Щоб відокремити глядацький зал від сцени, використовувався завісу, і зміна декорацій могло відбуватися не на очах У глядачів.
Таким чином зародилося високе мистецтво сучасного ті - этра, але історія його розвитку та вдосконалення не закінчена.
Питання залу
1. На час чийого правління припав розквіт англійського театру? (Єлизавети I.)
2. Існує три види театральних постановок за участю лялькових персонажів. Назвіть хоча б два. (Ляльки-маріонетки, ляльки-«рукавички», ляльки на тростях.)
3. Театр, в репертуарі якого лежать головним чином невеликі п'єси для одного актора або деякі інші види так званих малих форм мистецтва, наприклад монолог, куплети, естрадний танець, цирковий номер. (Театр мініатюр.)