Реклама




Як намалювати айстри у вазі


Урок малювання квітів для школярів
Майстер-клас з малювання "Квіткова радість"

Автор: Кокоріна Олена Юріївна, вчитель образотворчого мистецтва, МОУ Славнинская середня загальноосвітня школа, Тверська область, Торжокский район
Призначення роботи: майстер-клас з малювання у змішаній техніці (художня пастель і воскові олівці) призначений для учнів 5 - 7 класів і педагогів. Малюнок можна використовувати для прикраси інтер'єру або в якості подарунка, адже саме квіти найчастіше малюють діти у вітальних листівках.

Мета: показати прийоми роботи в змішаній техніці: художня пастель у поєднанні з восковими олівцями.
Завдання:
1) розвивати увагу, творче мислення, здатність відчувати красу квітів, їх роль в створенні настрою людини;
2) вчити бачити форму і колір; виражати свій настрій в роботі;
3) виховувати акуратність при роботі.
Матеріали: тонований лист для пастелі формату А4, пастель художня (суха), кольорові воскові олівці, пензлик для розтушовування (білка №3), вологі серветки.

Квіти нам дарують настрій,
І пробуджують натхнення,
Як символ чистої краси,
Адже дуже важко без мрії!
І залишається міцно з нами,
Все те, що пов'язано з квітами,
У них розчинилися фарби зірок,
І світ любові без мук і сліз!
Марк Львівський «Квіти нам дарують натхнення»

Пропоную намалювати квітковий букет, на який мене надихнули айстри з фотографії.

Гарно підібрана зв'язка квітів -
Созвездье чарівне ароматів,
Улюбленці бульварів, алей і садів,
Шанувальники червоних сходів, заходів...
Лариса Кузьминська «Букет»
«Букет» - слово французьке, і означає "зібрані разом квіти". Квіти можна побачити на картинах багатьох відомих художників. Живописці бачили в кольорах душу, порівнювали їх з людьми. Саме тому ці картини вважаються шедеврами світового мистецтва.

Вінсент Ван Гог «Квіти у блакитний вазі»)
Сьогодні ми розглянемо покроково, як малювати красиві квіти пастеллю. За основний квітка ми візьмемо пионовидную астру. Техніка пастелі найбільш підходить для тих малюнків, де колір і атмосфера більш важливі, ніж дрібні деталі. Пастель досить проста в застосуванні: для створення кольорової поверхні достатньо накласти широкі штрихи на папері і розтерти пальцями (можна використовувати м'яку пензлик). (Пастель під час роботи бруднить руки, і щоб уникнути забруднень на роботі пропоную користуватися вологими серветками.)

Астру з прямими її пелюстками
З давніх часів називали "зіркою".
Так би ви її назвали самі.
В неї пелюстки розбіглися променями
Від серцевинки зовсім золотий.
Всеволод Рождественський «Астра» (уривок)
Етапи роботи
Ось і ми наші квіти почнемо малювати від центру квітки. Пелюстки нагадують «крапельки». Малюємо, не відриваючи руки від роботи. Всі пелюстки сходяться в центрі. Зверніть увагу: знизу пелюстки більш великі і розташовуються по радіусу кола, а зверху більш дрібні й зібрані в пучок (зберігаємо відчуття нераспустившейся серединки квітки). Пропоную використовувати пастельні олівці різного кольору, так наша робота буде виглядати більш радісно.

Квіткову композицію маємо у верхній половині аркуша, так як квіти ми будемо ставити у вазу.
Основна маса квітів намічена, тепер зафарбовуємо пелюстки основними кольорами.

Для додання пелюсткам обсягу вводимо додаткові кольори пастельних крейди. Наприклад: до основного жовтого кольору додаємо помаранчевий колір і рожевий; в рожева квітка вводимо бузковий і жовтий; до основного білого кольору додаємо блакитний і темно-сірий кольори.

Кольори вводимо обережно, штрихами. Більш темним кольором підтінюємо серединку і контур пелюсток, а так само вводимо додатковий ряд пелюсток.

Чергуючи кольору, доповнюємо квітка пелюстками. Пальцями або пензликом розтираємо штрихи повністю або частково, так щоб астра вийшла «пухнаста»


Дивлячись на цей малюнок, ми бачимо, що верхній лівий кут порожній. Для того що б композиція була урівноважена додаємо полураспустившуюся астру використовуючи білу, рожеву і блакитну пастель.

Під квітами, по центру намічаємо контур вази.

Надаємо вазі обсяг, використовуючи всі основні кольори пастелі, які задіяні в малюнку. Пальцем або за допомогою пензлика розтираємо штрихи. Під вазою бузковою пастеллю наносимо тінь.

Створюємо фон для нашої квіткової композиції. Так як ми виконуємо малюнок-настрій, то і колір фону повинен передавати радість. Для цього натираємо яскраві пастельні крейди.

Втираємо пил, використовуючи метод розтушовування. Для цього найкраще підійде не пензлик, а палець. Після того, як опрацьовано всі частини малюнка, слід подивитися на малюнок в цілому. На цьому етапі йде робота над виділенням головного в малюнку. Другорядні, надто контрастні деталі в пастелі легко пом'якшуються розтушовуванням. Те, що треба підкреслити, що виділяється за рахунок обсягу, кращого опрацювання деталей.

Особливістю сухої пастелі є те, що всі крейди містять звичайний білий крейда. Із за цього суха пастель не дозволяє отримати насичених кольором тіней. Для того щоб малюнок став яскравішим я пропоную використовувати воскові олівці. Для білої квітки використовуємо блакитний олівець. У рожева квітка вводимо колір синього і бузкового олівця і плавно підкреслюємо контури пелюсток. У жовтих айстрах контраст допоможе підкреслити восковий олівець кольору вохри червоної.

Чорним і темно-зеленим восковими олівцями намічаємо у вазі стеблинки квітів і додаємо в квіткову композицію зелене листя.

Картина «Квіткова радість» готова. Залишилося нанести фіксатор або лак для волосся.

Дивлячись на роботи учнів на розум приходить вірш Л. Кузьмінській:
Аміністри розпустили свої крила
Зловною ангели, кошлаті трошки...
Тонкой разноцветною мантильї
Разодели сад, його доріжки...
Ангельские зірки - диво крихти.


Дякую за увагу. Всім бажаю натхнення і творчих успіхів!